Presentación de todos los invitados al IV Festival Internacional de Música de Al-kalat 08, por orden de intervención:
Joaquín
Grilo: JOAQUÍN GRILO nació en Jerez de la Frontera el 20 de julio de 1968 en el Pozo Olivar. Comenzó a bailar en la escuela de Cristóbal el Jerezano su primer maestro, pasando en 1981 al Estudio de Danza de Fernando Belmonte y Paco del Río, donde llegaría en poco tiempo a formar parte del Ballet “Albarizuela”, creado por estos dos profesores, y en el cual alcanzó el puesto de primer bailarín. Desde 1981 hasta 1988 estuvo en este Ballet, con el que realizó diversas giras por paises como: Francia, Inglaterra, Suiza, Marruecos, Israel, Japón … y actuó en distintas televisiones de Italia, Alemania y algunos paises de América.
Miguel Poveda: Badalona (Barcelona) 1973
Premio Nacional de Música 2007, en la modalidad de Interpretación, «por su gran calidad y versatilidad y por el interés que ha generado en otros ámbitos de la creación».
Empieza a cantar a los 15 años en el entorno de las peñas flamencas de Cataluña.
En 1993, tras ganar cuatro premios, incluido la Lámpara Minera, (el más preciado del mundo flamenco) en el Concurso Nacional del Cante de las Minas en La Unión (Murcia), empieza su carrera profesional.
Ha participado en los principales festivales de música nacionales e internacionales, cantando en auditorios como el Odeón de París, el Liceo de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, el Carneggie Hall y el Lincoln Center de Nueva York, el Aditorium Parco della Música de Roma, el Sadler’s Wells de Londres,…
Juan Francisco Padilla: Distinguido durante el 2004 con la Insignia de Oro a la personalidad artística más destacada del año por la Junta de Andalucía, Juan Francisco Padilla nace en Almería en 1975.
Considerado desde muy corta edad niño prodigio de su instrumento, son muy numerosos sus recitales ofrecidos por toda ESpaña, Italia, Francia, Alemania, México y EE.UU. entre los cuales destaca el ofrecido a SS.MM. los Reyes de España a la edad de 12 años.
Ha actuado como solista con la Joven Orquesta Nacional de España, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta de Córdoba, Orquesta de Almería, Orquesta de Santo Tirso o la Camerata Vivaldi entre otras, bajo la dirección de Leo Browwer, Edmon Colomer, Yaron Traub, George Pehlivanian, Juan Luis Pérez, Gloria Isabel Ramos y Barry Sargent.
The Soloists of London: Es uno de los mejores conjuntos musicales de Gran Bretaña. Once músicos de cuerda seleccionados con esmero de algunas de las orquestas más famosas del mundo: la London Philharmonic Orchestra, la Academy of St. Martins in the Fields, la English Chamber Orchestra, la Orchestra of the Welsh National Opera y la Philharmonia Orchestra.
Apasionados a la música de cámara, estos músicos interpretan trabajos desde el siglo XVI hasta nuestros días, juntos en perfecta armonía, mientra actúan de pie libremente sin un director.
The Soloists of London están muy entuasiasmados en llevar la belleza y la magia de la música clásica a nuestras comunidades. Desde Agosto de 2005, el conjunto musical se convierte en la orquesta base del Festival Internacional de Música de Al-kalat, este año repiten por tercer año consecutivo.
Simon Lewis dirige a The Soloists of London desde el violín. Ha sido lider de la English Chamber Orchestra y de la Bournemouth Sinfonietta entre otras orquestas eminentes, con las cuales ha realizado frecuentes apariciones en solitario en Gran Bretaña y en el extranjero, así como grabaciones y actuaciones en la radio. Es lider del Adderbury Ensemble de Oxford y de la Welsh National Opera.
Matthew Coman, es el representante para España y contrabajista de The Soloists of London. Vive entre Londres y Alcalá de los Gazules, siendo el principal coordinador del Festival Internacional de Música de Al-kalat, cuando este año se cumple su cuarta edición. En su recorrido profesional ha trabajado con la London Philarmonic, Philharmonia, English National Opera, English Chamber Orchestra y la Orquesta Real Sinfónica de Sevilla entre otras.
Quinteto Musitrix: Es un grupo de gente joven de 20 a 23 años pertenecientes a la Orquesta Joven de Andalucía. Se formó a partir de un trío de amigos cuando tan solo tenían 10 años. Con este trío llamado Musitrix, formado por Pablo Inda, Francisco Martínez y Moisés Tocscano, se inician en la andadura de la música de cámara.
Han participado en numerosos conciertos en la geografía española y han obtenido el primer premio en dos ocasiones en el Concurso de Música de Cámara en Aracena.
Posteriormente ampliaron el grupo, creando así un quinteto de viento, incluyendo a Esther Claros e Iván Rodríguez.
El quinteto da sus primeros pasos en la Orquesta Joven de Andalucía y debido a la gran acogida por parte del público y a la grata experiencia de tocar juntos, siguen trabajando en proyectos más ambiciosos, formando de esta manera un grupo estable.
Darío Moreno: nacido en Granada, estudió piano en el Conservatorio Superior de su ciudad natal y posteriormente en el Conservatorio de Madrid. Interesado por los instrumentos de tecla históricos, comienza a estudiar clave en 1997 con Robert Woolley, Jan Willen Jansen y Christinne Wiffen en Daroca, Zaragoza, posteriormente con Lars Ulrik Mortensen en Maastricht, Holanda y se especializa en bajo continuo con el maestro Tony Millán en Madrid.
Colabora habitualmente con la Orquesta Ciudad de Granada (OCG) y con la Orquesta de Córdoba, como clavecinista y organista. Darío es profesor piano en el Conservatorio Superior de Granada.
Carmen León: Profesora de música, dedicada por completo a la enseñanza, desarrolla una intensa labor iniciando y acercando el mundo de la música a adultos y niños a partir de la edad de cuatro años. Asiduamente participa en Jornadas Pedagógicas y cursos de Formación Musical al Profesorado. Ha presentado Conciertos Didácticos por toda Andalucía, en distintas ediciones de los programas: “Ven con nosotros al concierto” y “Música con cierto sentido”. Circuito Andaluz de Música. Organizado por la Junta de Andalucía.
Alicia Berri: Nacida en Argentina. Cursó sus estudios de música y canto en el Conservatorio Nacional de Música ‘Carlos López Buchardo’ en Buenos Aires, Argentina.
En el año 1986 cantó en el Teatro Colón de Buenos Aires el ‘Magnificat’ de J. S. Bach y la ‘Misa de la Coronación’ de Mozart. Fue galardonada en el mismo año en el concurso organizado por el Banco Mayo de la Ciudad de Buenos Aires.
Desde 1987 reside en Europa donde continuó sus estudios de canto y repertorio en la ‘Musikhochschule’ de Freiburg; a partir de 1989 en la Escuela de Opera de la ‘Musikhochschule’ de Karlsruhe, Alemania.
En el año 1988 realizó giras de conciertos por España y Alemania. Desde el año 1989 ha cantado en diferentes países de Europa: España, Portugal, Suiza, Francia, Rumania y Alemania, así como en América: Argentina, Brasil, México y Bolivia.
En 1992 cantó junto con José Carreras y Teresa Berganza en la ópera ‘Cármen’ de Bizet en ocasión de la Expo 1992, siendo dirigida por Plácido Domingo.
En 1993/1994 interpretó obras como ‘Requiem’ de Verdi, ‘Requiem’ de Dvorak, ‘Elías’ de Mendelssohn, ‘Magnificat’, ‘Oratorio de Navidad’ y ‘Pasión según San Juan’ de J. S. Bach.
En 1995 cantó en conciertos como: ‘Petit Messe solennelle’ de Rossini en Alemania; ‘Música Barroca’ de Juan de Araujo en el Victoria Hall de Ginebra, la ‘Misa en Si menor’ de Bach y la ‘Misa de la Coronación’ de Mozart en al Concert Hall de Tokio para el VI Festival Alemán Japonés y el ‘Requiem para Kaza Katharinna’ del compositor contemporáneo Gerhard Rosenfeld en la sala Carl Orff, Munich.
En la temporada 1996/97 realizó conciertos como: ‘Mesias’ de Händel en Ginebra, ‘Magnificat’ de Bach en Argentina, ‘Misa en Si menor’ de Bach, ‘Mesías de Händel y el ‘Oratorio de Navidad’ de Bach en Alemania.
En julio de 1997 representó a Armida en el espectáculo ‘Era la notte’ basado en la ‘Gerussalemme liberata’ de Torquato Tasso en el Teatro Massimo de Palermo, Italia. En este año se presento en la Scala de San Telmo de Buenos Aires, Argentina.
Ha grabado tres discos compactos con música religiosa y cinco discos con música barroca latinoamericana. En los últimos dos años ha grabado la ‘Gerussalemme liberata’ de T. Tasso (1997) y ‘El Retorno de Ulises in Patria’ de Monteverdi (1998).
Trío Scherzo: Patricia Trabalón Ruiz (Piano), Javier Torres Moreno (Clarinete) y Francisco José Navarros Puntas, fruto de una serie de inquietudes musicales y profesionales comunes se funda este trío en el verano del 2007, con el fin de investigar e interpretar, a lo largo de la historia, las obras más representativas de dicha formación camerística.
Recibe clases periódicamente de profesores de la “Staatkapelle-Berlin”, pues todos sus integrantes se encuentran realizando el Máster de Interpretación Orquestal en la Academia de Éstudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said junto a la Universidad Internacional de Andalucía.
Sus componentes (Osmila Seilet González Sinchez, Javier Torres Moreno y Francisco José Navarro Puntas) poseen gran proyección en el mundo camerístico y sinfónico, colaborando asiduamente con algunas de las orquestas más importantes de nuestra comunidad, a la vez que desarrollan sus respectivas actividades profesionales.
Claudio Martínez Mehner: Nacido en Alemania en 1970, comienza su educación musical en el Real Conservatorio de Música de Madrid con los profesores Amparo Fuster, Pedro Lerma y Joaquín Soriano, finalizando con el Título de Profesor Superior de Piano y Premio de Honor Fin de Carrera en 1989.Completa sus estudios posteriormente en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú, la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, la “Hochschule für Musik Freiburg” (Alemania), la “Fondazione per il Pianoforte” en Como (Italia) y el “Peabody Conservatory” en Baltimore (E.E.U.U.), estudiando principalmente con Dmitri Bashkirov, Vitalij Margulis y Leon Fleisher. Asiste activamente a clases magistrales impartidas por Murray Perahia, Alexis Weissenberg, Karl-Ulrich Schnabel, Fou Ts’ong, Dietrich Fischer-Dieskau y Mstislav Rostropovich, entre otros.
Ha sido finalista en el concurso internacional “Paloma O’Shea” de Santander y ha ganado primeros premios en los concursos internacionales “Fundación Chimay” (Chimay, Bélgica), “Pilar Bayona” (Zaragoza) y “Dino Ciani” (Milán).
Su actividad como solista le lleva a actuar en toda Europa, E.E.U.U., Rusia, Centroamérica, Corea y Japón con orquestas como la Filarmónica de Munich, la Filarmónica de Moscú, Filarmónica del Teatro Alla Scala, Scottish Chamber Orchestra, Filarmónica de Praga, Radio Svizzera Italiana, Norddeutsche Rundfunk, Filarmonia Hungarica y numerosas orquestas españolas.
En la actualidad es profesor asistente de piano en la Escuela Superior de Música Reina Sofía y profesor en el Conservatorio Superior de Salamanca.
